모더니스트 스타일 (번역 - 현대) 은 19 세기 후반 유럽에서 시작되었습니다. 그는 구식의 반복으로 구성된 절충주의의 스타일을 대체하기 시작했다. 근대성의 주된 특징은 새로운 예술적 기법을 기반으로했으며 이전 스타일을 인용하지 않았다는 점입니다. 아르누보 스타일의 주요 특징은 비대칭, 예술적 장식품, 곡선 성과 평탄하지 않은 윤곽입니다. 아르누보 스타일의 요소는 19 세기 후반의 건축가, 예술가 및 디자이너들 사이에서 엄청난 인기를 얻었습니다. 모더니스트 스타일의 역사에서 가장 중요한 해는 1900 년입니다. 파리에서 열린 1900 년 세계 전시회에서 아르누보 양식은 세계적인 명성을 얻었습니다.
아르누보 스타일의 패션은 21 세기 초반에 나타났습니다. 많은 예술가들이 작품에 아르누보 구성 요소를 제공합니다.
아르누보 건축
아르누보 스타일로 지어진 20 세기 초반의 많은 건물은 이제 건축 기념물로 인정 받고 있습니다. Art Nouveau 스타일의 주택은 자연의 아름다움과 기능을 결합했습니다. 직각의 부재, 유리와 금속의 사용, 곡선과 매끄러운 선은 건축의 모더니스트 스타일의 주요 특징입니다. 이 작풍에서 창조 한 첫번째, 고명 한 건축가는 벨기에 Victor Orta의 대표자이었다. 그의 프로젝트는 고르지 않았으며 환상적이었습니다. 내 하중 구조로서, 건축가는 외장 및 내장 - 유리 요소에 금속을 사용했습니다. 건물의 각 요소는 전반적인 구성과 조화를 이루며 조화를 이룹니다. 프랑스에서는 아르누보 양식의 건축가가 헥터 기마르 (Hector Gimar)였습니다. 이 건축가는 아르누보 양식의 현대 파리 지하철역을 설계했습니다.
옷의 현대적인 스타일
Art Nouveau 스타일의 옷은 19 세기 후반 ~ 20 세기 초반에 나타났습니다. 이 스타일의 드레스는 거의 모든 사회 계층의 여성에게 선호되었습니다. 아르 누보 스타일의 드레스는 처음에는 날씬한 허리를 강조했습니다. 벨트의 도움으로 여성의 모습이 두 부분으로 나뉘어졌습니다. 윗부분은 가슴에 약간의 여닫이가 있고 밑 부분은 날고 긴 스커트가있다. 그 시대의 디자이너들은 여성 의상에게 가벼운 나비 또는 꽃의 이미지를 주려고했습니다. 드레스의 스커트는 그림, 아플리케, 자수 및 기타 장식으로 장식되었습니다. 부드러운 무늬가 옷에 비대칭으로 배치되었습니다. 아르누보 스타일의 드레스에서 가장 인기있는 패턴은 곱슬 식물, 조류, 꽃과 나뭇잎입니다.
직물에 의해 수행 된 중요한 역할 - 아르누보 스타일의 옷은 돌과 구슬을 장식 한 질감있는 직물로 만들어졌습니다. 이 드레스에는 현대적인 스타일의 장식품 인 커다란 팔찌와 귀걸이, 거대한 모자가 새겨 져 있습니다.
아트의 아르누보
아르누보 양식은 회화, 조각 및 예술 및 공예품에서 널리 보급되었습니다. 아르누보 예술가들의 가장 인기있는 작품은 패널, 조각가 - 구호 조각품으로 간주되었습니다. 실루엣, 꽃, 꽃 장식품, 흐르는 추상화는 미술에서 아르누보의 주요 특징입니다. Gauguin, Klimt, Munch, Vrubel 및 기타 사람들이이 스타일로 작업 한 많은 예술가가 세계 인정을 받았다.
스타일 북부 아르누보
북부 아르누보 양식은 20 세기 초반에 상트 페테르부르크, 스톡홀름, 리가 및 헬싱키에 집중된 근대성의 건축 양식과는 별도의 추세입니다. 이 스타일의 주요 특징은 조화로운 인공 및 천연 마감재입니다. 화강암, 벽돌, 질감 된 석고 북부 국가의 식물의 장식품으로 장식.